🟨 Zapraszamy na spotkanie z jedną z kluczowych 𝗽𝗼𝘀𝘁𝗮𝗰𝗶 𝗽𝗼𝗹𝘀𝗸𝗶𝗲𝗷 𝘀𝘇𝘁𝘂𝗸𝗶 𝘄𝘀𝗽𝗼́ł𝗰𝘇𝗲𝘀𝗻𝗲𝗷 – 𝗔𝗻𝗻𝗮̨ 𝗞𝘂𝘁𝗲𝗿𝗮̨. Artystka, której twórczość obejmuje 𝗽𝗲𝗿𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝗻𝘀, 𝗳𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶𝗲̨, 𝘄𝗶𝗱𝗲𝗼 𝗶 𝗶𝗻𝘀𝘁𝗮𝗹𝗮𝗰𝗷𝗲, opowie o swoich działaniach oraz wieloletniej praktyce artystycznej.
🟥 Spotkanie ma na celu przybliżenie twórczości Anny Kutery, która od blisko półwiecza konsekwentnie rozwija swoją działalność artystyczną. Uczestnicy będą mogli nie tylko poznać specyfikę jej dorobku, lecz także zobaczyć, w jaki sposób współczesne środki wyrazu stają się narzędziem komentowania rzeczywistości.
🟦 Artystka rozpoczęła działalność artystyczną w latach 70. ubiegłego wieku. Już na wczesnym etapie uznała, że tradycyjne media – malarstwo czy rysunek – nie są wystarczające do podejmowanej przez nią refleksji nad względnością pojęć i wartości. Studiując we Wrocławiu - ówczesnym centrum polskiego konceptualizmu - zwróciła się ku 𝗻𝗼𝘄𝘆𝗺 𝘁𝗲𝗻𝗱𝗲𝗻𝗰𝗷𝗼𝗺 𝗮𝗿𝘁𝘆𝘀𝘁𝘆𝗰𝘇𝗻𝘆𝗺. Współtworzyła ruch sztuki kontekstualnej oraz przyczyniła się do kształtowania fundamentów 𝘀𝘇𝘁𝘂𝗸𝗶 𝗳𝗲𝗺𝗶𝗻𝗶𝘀𝘁𝘆𝗰𝘇𝗻𝗲𝗷. W swoich realizacjach często posługuje się własnym wizerunkiem, a za pozornie lekką formą – humorem czy sytuacjami o charakterze żartu – kryją się refleksje dotyczące zagadnień trudnych i niejednoznacznych.
🟨 Problematyka podejmowana przez Kuterę zachowała aktualność do dziś, a niektóre wątki zyskały wręcz na znaczeniu. Jej prace badają m.in. 𝗿𝗼𝗹𝗲̨ 𝗺𝗲𝗱𝗶𝗼́𝘄 w kształtowaniu obrazu rzeczywistości, relacje pomiędzy obrazem/przedstawieniem a tym, co realne, oraz 𝗺𝗲𝗰𝗵𝗮𝗻𝗶𝘇𝗺𝘆 𝗱𝗲𝗳𝗼𝗿𝗺𝗮𝗰𝗷𝗶 𝗶 𝗺𝗮𝗻𝗶𝗽𝘂𝗹𝗮𝗰𝗷𝗶 związane z przekazem wizualnym. Istotnym nurtem twórczości artystki pozostaje także 𝗸𝗿𝘆𝘁𝘆𝗰𝘇𝗻𝗮 𝗮𝗻𝗮𝗹𝗶𝘇𝗮 𝗸𝗼𝗻𝘀𝘂𝗺𝗽𝗰𝘆𝗷𝗻𝗲𝗴𝗼 𝗺𝗼𝗱𝗲𝗹𝘂 𝘀́𝘄𝗶𝗮𝘁𝗮 i sposobów, w jakie środki masowego przekazu konstruują nasz obraz codzienności.
🟥 W tym roku Muzeum w Koszalinie wzbogaciło swoją kolekcję o prace Anny Kutery, obecnie prezentowane na wystawie 𝑹𝒆𝒐𝒓𝒊𝒆𝒏𝒕𝒂𝒄𝒋𝒆. 𝑶𝒅𝒔ł𝒐𝒏𝒂 𝒌𝒐𝒍𝒆𝒌𝒄𝒋𝒊 𝒔𝒛𝒕𝒖𝒌𝒊 𝒘𝒔𝒑𝒐́ł𝒄𝒛𝒆𝒔𝒏𝒆𝒋. Spotkanie będzie więc także okazją do rozmowy o tym najnowszym nabytku.
🟦 Środki na zakup pracy pochodzą z programu 𝗠𝗶𝗻𝗶𝘀𝘁𝗿𝗮 𝗞𝘂𝗹𝘁𝘂𝗿𝘆 𝗶 𝗗𝘇𝗶𝗲𝗱𝘇𝗶𝗰𝘁𝘄𝗮 𝗡𝗮𝗿𝗼𝗱𝗼𝘄𝗲𝗴𝗼 „Kolekcje sztuki współczesnej 2025”.